El poder de imaginar para interpretar mejor

¿Y si te dijera que tu cerebro no distingue entre lo que haces y lo que imaginas que haces?

No es ciencia ficción. Es neurociencia.
Estudios han demostrado que cuando una persona visualiza una actividad —como tocar un instrumento en un escenario— se activan las mismas áreas cerebrales que si estuviera realmente haciéndolo. El cerebro no hace grandes diferencias entre la experiencia real y la experiencia intensamente imaginada. Esta es una herramienta poderosísima, y muchas veces ignorada, en el desarrollo profesional del intérprete musical.

Como músicos, dedicamos incontables horas al estudio técnico, la memorización, la interpretación estilística y el dominio escénico. Pero ¿cuántas horas dedicamos a entrenar nuestra mente en los escenarios que más deseamos habitar? ¿Cuánto tiempo pasamos ensayando mentalmente cómo queremos sentirnos al subir al escenario, saludar al público, respirar antes del primer acorde, o gestionar un error si llegase a ocurrir?

La visualización no es un sustituto del estudio físico, pero sí es un complemento poderoso. Cuando la practicamos con intención y constancia, nos ayuda a:

• Reducir la ansiedad escénica, porque ya hemos “estado” allí antes.

• Fortalecer la memoria muscular y auditiva, al reforzar conexiones neuronales.

• Potenciar la autoconfianza, al imaginarse logrando aquello que se ha trabajado.

• Prepararse emocionalmente, anticipando reacciones y estrategias ante posibles imprevistos.

No se trata simplemente de “soñar despierto”. La visualización efectiva requiere estructura. Implica cerrar los ojos y recorrer mentalmente, con el mayor nivel de detalle posible, cada parte de la experiencia que se quiere lograr: el lugar, los sonidos, el tacto del instrumento, la emoción del momento, el olor de la sala, incluso la sensación de nervios. Se trata de vivirlo antes de vivirlo.

Muchos atletas de élite lo hacen. Muchos músicos también —aunque no siempre lo llamen así. Pero ¿qué pasaría si incorporáramos la visualización de forma consciente y regular a nuestra rutina de estudio? ¿Y si cada ensayo mental fuese una preparación emocional, física y artística más?

El desarrollo profesional del intérprete no solo depende del virtuosismo técnico, sino también de su capacidad de imaginarse en el lugar que quiere ocupar. Porque antes de estar ahí afuera, uno debe haberse visto ahí adentro. Visualizar no es esperar que suceda. Es entrenarse para hacer que suceda.

¿Has probado incorporar la visualización a tu práctica? 

Me encantaría conocer tu experiencia.

Jesús Alcívar